Современная настенная живопись в интерьере

Источник: https://design-homes.ru/idei-dlya-doma/freski-v-interere-foto

Настенная живопись в интерьере

Изобразительное искусство поддерживает концепцию дизайна квартиры, усиливая и подчеркивая выразительность выбранного дизайна; порою становится фундаментом стилеобразующей концепции.

Первобытные люди наносили на стены пещер наскальные рисунки, так проявлялось естественное стремление человека сделать жилище красивым. Спустя века настенная живопись в интерьере (картины, роспись потолков) – главный декоративный прием.

О картинах в классической и современной обстановке и пойдет сегодня речь.

Настенная живопись в интерьере

Художественная роспись стен и потолков, декоративные панно, картины на стенах – не просто украшение и способ создать настроение. Это грамотный прием поддержать стилистическую идею, скорректировать пространство, акцентировать внимание на конкретной зоне.

Живопись — это направление в искусстве, которое пришло к нам с незапамятных времен. Первый человек и тот пытался украшать пещеры. Живопись развивалась, совершенствовалась. Появлялись новые стили и направления. Она присутствовала и в изготовлении мебели, и в украшении стен и потолков, и в декоре предметов быта.

Настенная живопись в интерьере

В дизайне ванной комнаты расписанная стена привлекает внимание в зоне купели, пасторальные сцены и природные мотивы действуют расслабляющее

Фрески в интерьере

Представительница живописи — фреска — древнейшая техника росписи стен. В переводе с итальянского языка слово fresco означает «свежий». Фреска представляет собой художественную роспись по сырой штукатурке.

Прекрасно вписывается фреска в интерьер спальни — смягченные краски подчеркивают спокойствие

Фрески и современность

В основе изготовления современных фресок лежат экологически чистые материалы. Сегодня они представляют собой полотна, которые легко клеятся на любую основу. Основа может имитировать старинную стену, в этом случае мастер покрывает ее трещинками. Этот эффект превращает изображение в произведение искусства — появляется ощущение благородной старины.

Фрески в интерьере кухни и столовой выделяют зону обеденного стола

Гобелены в интерьере

Гобеленами называются настенные безворсовые ковры с художественной композицией. Ни один замок, ни один дворец не обходились без этих предметов роскоши.

Сегодня гобеленовое ремесло стало пользоваться успехом у владельцев загородных домов и больших элитных квартир. И это нисколько не удивляет, потому что эксклюзивность интерьеру придают индивидуальные мелочи.

Гобелены способны воплотить в себе традиционную эскизную живопись и современную компьютерную графику, которая на текстильном полотне передает подлинное дыхание художественной картины.

Гобелены в интерьере — стильная одежда для стен

Картины в интерьере

Произведения живописи добавляют интерьеру респектабельность. Картины привносят в пространство гармонию, красоту, индивидуальность.

Умело размещенные и подобранные и картины, эстампы, ковры, фотографии и другие живописные произведения помогут преобразить дом, сделать жилище оригинальным.

Как лучше повесить картину

Картина поможет завершить дизайн интерьера. Наличие картин в доме говорит о художественном вкусе хозяина, предпочтениях, благополучии. Картины — традиционное украшение интерьеров разных стилей, цветов и направлений. С помощью картин помещению получает визуальный объем, контраст, элегантность.

Художественная организация пространства способна придать дому атмосферу комфорта и релаксации. Картины никогда не утратят эстетической ценности, популярности и благородной красоты.

Картины в дизайне комнат добавляют визуального объема

Декоративные художественные панно

Этот вид декоративного искусства радовал взгляд и простого обывателя, и коронованных особ. Декоративные панно составляют из полудрагоценных камней, драгоценных металлов, мозаики, мореного дерева.

Удачное сочетание орнаментального панно в интерьере спальни

Декоративные панно легко сделать в виде портретов любимых людей, животных, в виде неподражаемой копии картины знаменитого мастера живописи, мифологических или былинных картин, пейзажей.

Живопись в интерьере сегодня

Сегодня живопись — средство, с помощью которого создаются неповторимые, живые и яркие интерьеры. Современные технологии дают возможность живописать на любых плоскостях.

Живопись в интерьере — больше, чем просто картина

Живопись непосредственно связана с архитектурой здания или помещения. Техники художественной росписи позволяют играть с масштабами пространства помещения, при этом используются законы перспективы, визуализация и «обман зрения» — можно «двигать» стены, «поднимать» или «опускать» потолки.

Живописные полотна — эффектные составляющие современного интерьера

Картины в интерьере — тренд в дизайне интерьера 2017 года

Сочетание живописи в интерьере, лепного декора и художественного или дворцового паркета придадут помещению респектабельный, элитарный, законченный и гармоничный образ, который завораживает богатством и красотой.

Источник: https://blog.gnezdo-mall.ru/nastennaya-zhivopis-v-interere/

Фрески в современном интерьере

7 признаков устаревшего интерьера

Думаете, ваш интерьер выглядит старомодно? Пора выяснить, так ли это на самом деле. Рассказываем, какие дизайн-решения давно устарели и срочно нуждаются в замене

Дизайн гостиной в панельке, который вы захотите повторить

Светлые стены, дизайнерская мягкая мебель и много света — дизайнер Иван Поздняков оформил гостиную в доме серии II-49 и сделал ее не только удобной, но и стильной

7 идей для малогабаритки, подсмотренных в парижской квартире

Подметили несколько простых, но эффективных приемов, которые вам пригодятся

Оформляем маленькую спальню: 7 приемов, которые работают

Как сделать так, чтобы стены не «давили», и мебель не занимала большую часть пространства? Ответы — в этом посте

5 идей из советских интерьеров, которые «прижились» в наших квартирах

Советские интерьеры принято критиковать. Тем не менее многие современные дизайнеры пользуются «наработками» того времени. Рассказываем, как привычные вещи выглядят сегодня

Маленькая квартира с правильным зонированием

Укротить тесноту этой крохотной шведской однушки помог нескучный скандинавский минимализм, наслоенный на удачную планировку

Выбираем мебель для спальни площадью 8 квадратов

Маленькая площадь спальни — это не проблема, если вы знаете, как ее правильно обставить и декорировать. Показываем, как с этой задачей справилась Ольга Артемова

7 дизайн-решений, которые устарели

Срочно меняем их на новые, более актуальные

Гид INMYROOM: 10 уютных западных домиков

Десять классных решений для загородного дома от европейских и американских дизайнеров на любой вкус

Как шведский блогер оформила летний домик

Заглянули в домик с обстановкой, стилизованной под сороковые-пятидесятые годы, и подсмотрели приемы для обустройства загородного коттеджа или дачи

13 дизайн-идей для спальни, подсмотренных в отелях Парижа

Переносим атмосферу романтичного города в собственную комнату

Двушка в Швеции с проходной кухней

Декораторы из Стокгольма не скупились на принты и оттенки зелени, задействовав их в своем проекте, кажется, повсюду. Такие эксперименты помогли скорректировать неудачную планировку квартиры

Теплый интерьер трешки в Стокгольме

Хотя границы между интерьерными стилями, кажется, стерлись окончательно, миксовать современный и классический стили следует в правильных пропорциях и с вниманием к деталям — как в этой квартире

Как быстро обновить интерьер: советы профи

8 простых решений, для которых не нужно искать время и выделять бюджет — вы легко можете обновить свой дом прямо сейчас

Как продлить лето: идея для маленькой гостиной

Рассказываем, как создать атмосферу теплого летнего вечера у себя дома, добавить акценты пастельных оттенков и подобрать для этого соответствующие товары

В гостях у датского блогера: уютный дом с зимним садом

Эксперименты хозяйки с отделкой и декором позволяют без особых усилий менять обстановку дома каждый сезон — а иногда и чаще

Как старый музей перестроили в уютный дом

Чтобы переделать в жилой дом здание, которому около ста лет, семья из Швеции решилась на глобальный ремонт, интерьер под старину и даже на увольнение

Новогодняя ночь на улице Строителей: наши дни

В преддверии новогодних праздников мы решили немного похулиганить и пофантазировать о том, как сегодня могла бы выглядеть та самая квартира в Ленинграде, где Женя Лукашин встретил свою Надю

Мебель и декор для кухни-гостиной как с обложки

Какая мебель нужна, чтобы оформить небольшую кухню-гостиную с комфортом? Мы взяли пример с профи и нашли подходящие предметы в маркетплейс INMYROOM

6 свежих дизайн-решений для маленькой кухни

Цветные металлы, теплая палитра, оригинальная плитка для фартука и другие тренды — рассказываем, что сегодня особенно актуально для оформления кухни

Источник: https://www.inmyroom.ru/posts/2294-freski-v-interiere

Фрески в современном интерьере

Многочисленные памятники архитектуры, дошедшие до нашего времени, свидетельствуют о недюжинных талантах мастеров разных эпох, стран и религий.

Нужно сказать, что человек, в своем стремлении к преображению окружающей среды, в течение многих веков достигал невероятных высот в зодчестве, скульптуре и живописи.

А изобретение различных техник и усовершенствование материалов существенно помогали в процессе создания мировых шедевров, к которым, безусловно, относятся живописные фрески.

Что называют историческими фресками, каковы их особенности, а также, как используют настенную живопись в современном интерьере, расскажем далее.

История живописи и архитектуры расскажет вам о том, что фрески — это живопись, которая наносилась мастером на сырую штукатурку, при этом, основными материалами в работе служили песок, известь, минералы. В итоге, получалось долговечное настенное изображение благодаря образующейся, после высыхания извести, тонкой кальциевой пленки.

Фрагменты некоторых античных фресок можно лицезреть и сегодня на месте руин древней Греции (фрески Кносского дворца, Крит), Индии (храмовые фрески), Египта.

А всем известная Сикстинская капелла в Ватикане славится необыкновенной красоты сводом, расписанным великим Микеланджело в 1508-1512 гг.

Также, среди известнейших исторических фресок отмечают «Тайную вечерю» работы Леонардо да Винчи, «Афинскую школу» Рафаэля, «Оплакивание Христа» Джотто.

Фрески сегодня отличаются от исторических прототипов не только используемыми материалами, разнообразными техниками нанесения на стену, но и временными рамками их создания.

Если во времена Средневековья на работу уходили годы, то в XXІ веке достаточно нескольких дней либо недель (в зависимости от сложности эскиза и техники нанесения).

При этом, не имеет существенного значения область, которую будет украшать декоративная фреска — живописное изображение может покрывать не только стены, но и потолок, двери, молдинги, карнизы и плинтусы, предметы мебели, пространство в нишах.

В пространстве современных домов и квартир фрески могут стать не только потрясающим способом декорирования, но и отличной инвестицией, так как расписные сюжеты на стенах всегда актуальны, не банальны и долговечны. Тем более, что материалы красок теперь обладают особенной структурой, цвета не выгорают, поверхность стен легко чистится.

Технологии производства современных фресок также разнообразны, например:

  1. Фреска — кракелюр, её поверхность испещрена трещинами, что создает эффект состаренности.
  2. Эластичные фрески на стекловолокне, которые легко монтируются на любой поверхности.
  3. Цифровые фрески — заготовку просто наклеивают на подготовленную поверхность.
  4. Фрески на холсте из хлопка, с использованием песка, растительного клея и извести, изготавливают в виде рулона.

Значительным преимуществом фресок точно является реалистичность изображения, благодаря подбору красок, мягкому контрасту света и тени, которые создают ощутимый объем изображения.

С помощью такого художественного приема можно визуально несколько расширить границы помещения, создавая иллюзию большего пространства, присутствия за границей сюжета на стенах. В небольших комнатах с задачей справятся перспективные изображения пейзажей, архитектурных элементов, внутренних помещений.

Использование фресок автоматически делает интерьер необычным, не шаблонным. Вы можете быть уверены в том, что сюжет, особенно нанесенный мастером вручную, более нигде не повторится.

Изначально, для создания фресок выбирались исключительно религиозные сюжеты, но сегодня это уже не принципиально, поэтому вы вправе заказать фреску на любую тему, любой сложности.

И все же, особенной популярностью, как и раньше, пользуются фрески, на которых изображена природа, панорамные виды, виды из «окна».

Такая живопись вносит в интерьер флер романтизма, сказочности и первозданной красоты.

В эклектичных самобытных помещениях часто используются растительные мотивы, фантазийные орнаменты, фантастические представители флоры и фауны. К тому же, если используется техника, в которой изображение получается несколько не четким, смазанным, создается впечатление, будто вы находитесь в старинном здании со своей собственной историей.

Комната, которая объединяет семью и друзей, должна выглядеть вдохновляющее, но не нести напряжение в слишком напористых или броских сюжетах. Для фресок важна гармония колористического решения, тематики и техники, а потому, в гостиной можно оформить стены идеализированными изображениями природы, архитектурных зданий, площадей и панорам.

Для гостиной удачными станут фрески, иллюстрирующие зеленые поля, виноградники или фруктовые сады. Живая природная палитра всегда воспринимается нашим сознанием очень положительно.

Здесь стремление к натурализму во фресках окажется излишним, поскольку детям необходимо развивать фантазию, им нравится видеть необычные объекты и «додумывать», воображать. В детской лучше использовать сказочные сюжеты, поэтому, для вдохновения можно воспользоваться образами из живописи современных художников – фантастов, иллюстрациями из детских книг и классических фильмов – сказок.

2

Не рекомендуем для фресок в спальне выбирать сюжеты с изображением человеческих фигур и лиц. Кого-то в сумрачном освещении они смогут волновать и даже испугать, а вот, нейтральная живопись, наоборот, будет здесь, как нигде более уместна.

Черно-белые репродукции известных гравюр, пасторальные сцены и пейзажи, тронутые легкой дымкой, — такие фрески в спальной комнате точно способствуют отдыху и расслаблению, подчеркивая особенную атмосферу.

Источник: http://homester.com.ua/decor/ideas/freski/

Фрески в интерьере – современная живопись с древней историей

Художественная роспись стен – это самый оригинальный способ украшения интерьера. Сегодня,  как и много столетий назад, огромной популярностью пользуются фрески.

Конечно, дизайнеры и художники современности для изготовления фресок используют более новые, усовершенствованные материалы, но технология остается неизменной. Фактура фрески наносится исключительно вручную, поэтому такой декоративный элемент станет эксклюзивным украшением вашего дома.

Декоративные фрески в интерьере квартиры или дома смотрятся очень стильно, богато и креативно, с их помощью вы сможете воплотить самые необычные художественные замыслы.

История фрески

Слово фреска происходит от итальянского «affresco» – свежий. Точный период возникновения фресковой живописи не известен, но зафиксировано, что уже во втором тысячелетии до нашей эры в Эгейской культуре такой декоративный элемент был довольно распространен и украшал многие дома и храмы.

Фрески – это монументальная живопись водяными красками по мокрой или сырой штукатурке, то есть свежей, отсюда и пошло название.

Известь, которая входит в состав штукатурки, имеет в своем составе кальций, и при высыхании именно она образует необходимую защиту – кальциевую прозрачную пленку, что делает фрески долговечными.

Также, для того, чтобы такое украшение прослужило не одно тысячелетие, многие художники античности поливали их горячим воском. Техника фрески очень сложная и требует особого умения, сноровки и четкого представления о композиции в целом.

В Древней Греции такие рисунки водяной краской по сырой основе (штукатурке) также были очень популярны. От греков искусство фресковой живописи перешло к древним римлянам, они добавляли в известковую штукатурку песок, а в самый верхний слой – мраморную крошку.

Грунт наносили в семь слоев, каждый из которых просушивали, и лишь верхний идеально шлифовали, после чего сразу же, по свежему, художник начинал творить свои шедевры. Последний слой штукатурки наносили непосредственно перед нанесением рисунка.

Строители наносили последний слов грунта только на такую площадь, которую художник бы успел нарисовать за один день, иначе штукатурка высыхала и рисовать по ней фрески уже было невозможно. Последние штрихи рисунка художник наносил уже после того, как высохнет основной.

История фресковой живописи в Византии и Древней Руси связана, в основном, с иконописью. Древние фрески сохранились до сегодняшних дней.

Фрески современности

Современные фрески по своей красоте и элегантности не уступают художественным аналогам древности. Фрески в интерьере современных домов и квартир помогут вам создать невероятно уютную и благородную обстановку. Такой оригинальный и модный тренд станет достопримечательностью вашего жилища и креативным дополнением интерьера.

Фрески разделяются на несколько видов, которые отличаются друг от друга по технике воспроизведения художественной композиции, а также по используемым материалам. Следует отметить и тот факт, что современные технологии производства фресок позволяют изготовить полотно отдельно от стены, что делает их очень удобными и практичными.

Песчаные фрески

Песчаные фрески внешне очень похожи на старинные. Они изготавливаются на синтетическом, натуральном или флизелиновом полотне. Для того, чтобы получить оригинальную, напоминающую песок текстуру используют, мелкозернистую штукатурку.

На такой поверхности цвета не меняются, они всегда очень яркие и насыщенные. Для сюжета таких фресок лучше всего использовать пейзажи или натюрморты. Если у вас интерьер выполнен в старинном стиле, фрески могут быть с эффектом старения.

Для этого в некоторых местах снимают слой штукатурки, что позволяет создать впечатление потертости.

Вид фрески – кракелюр

Еще один способ создать эффект старины – это техника кракелюр. Фрески по такой технике получаются с цветным потрескавшимся рисунком. Для создания трещин, художники используют мраморную крошку. В зависимости от толщины слоя такого покрытия, создается иллюзия старения.

Такой вариант фресок смотрится очень естественно и богато.

Кракелюровые фрески с тематическими иллюстрациями или портретами подойдут для интерьера в стиле Ампир, а если подобрать абстрактную композицию, то она отлично впишется в современный интерьер хай-тек и подчеркнет неординарность гламурного стиля.

Фрески на эластичной основе

Фрески на декоративной эластичной основе создаются путем нанесения штукатурки на сетку из стекловолокна. Такая технология позволяет создать необычные, эластичные фрески.

Они с легкостью монтируются на углы, и даже потолок, который выполнен в виде купола.

Фрески на эластичной основе могут иметь разную текстуру, поэтому вы сможете подобрать идеальный вариант декоративной фрески, который гармонично впишется в интерьер любой из комнат.

Цифровые фрески

Цифровые фрески в современном интерьере – это новинка на рынке декоративных отделочных материалов. Они сочетают в себе потрясающий визуальный эффект и простоту исполнения.

Монтаж цифровых фресок очень прост, нужно лишь снять защитный слой с заготовки и наклеить изображение на предварительно выровненную стену или специальную основу. Основа для цифровой фрески может быть самоклеющейся, жесткой, эластичной или флизелинофой.

Органично и естественно такие фрески будут смотреться на основе из штукатурки.

Фрески на холсте

Для изготовления фресок на холсте используют только натуральные материалы: речной песок, известь, клей на растительной основе и хлопковые холсты.

На основу из штукатурки наносится изображение, затем готовую фреску переносят на холст. Такие фрески могут продаваться в рулоне или на подрамнике.

Поэтому украсить гостиную или спальню такой своеобразной картиной вы сможете самостоятельно, приклеив ее к стене обычным клеем для обоев.

Не бойтесь экспериментировать, разнообразьте фресками интерьер кухни, создайте роскошный интерьер гостиной или оживите атмосферу в спальне. Фрески – это универсальное украшение интерьера, которое никогда не выйдет из моды.

Источник: https://rusolymp.ru/raznoe/freski-v-interere-sovremennaya-zhivopis-s-drevnej-istoriej

Живопись в интерьере: как выбрать, куда повесить

Есть на свете целые дома, интерьеры которых специально созданы для демонстрации арт-собраний. Что поделать, искусство требует жертв. Тем же из нас, у кого пока нет коллекции, но есть желание открыть двери своего дома прекрасному, ничто не мешает подбирать живопись под обстановку.

Как выбрать?

Первым делом важно понять, какую декоративную функцию мы хотим доверить картине. Ведущие предложили три возможных варианта.

  • Картина может поддержать концепцию интерьера и даже стать его главным стилеобразующим элементом.

Так, в интерьер в стиле поп-арт напрашивается живопись или репродукции в духе Энди Уорхола. Минималистские пространства любят абстрактное искусство. Классическим интерьерам к лицу реалистические пейзажи и натюрморты; для традиционной гостиной хороша галерея семейных портретов, стиль «кантри» поддержат сельские пейзажи и т.д.

Впрочем, строгих канонов нет. Особенно, если стиль интерьера и без того хорошо читается. Современная живопись уместна в классической обстановке, а полотна старых мастеров прекрасно смотрятся в лофтах.

  • Картина как цветовой акцент. Декораторы чаще всего строят колористическое решение интерьера на контрастах или нюансах. Вооружившись этим знанием и прихватив с собой цветовой круг, отправляйтесь в галерею.
  • Ищем сюжет и настроение. Тут все очень индивидуально, но есть несколько общеизвестных правил. На кухню – натюрморты, в кабинет – лошади, корабли, сцены охоты и урбанистические виды. В спальню – спокойные пейзажи, цветы, животные, обнаженные натуры. Считается, что нехорошо вешать в спальне изображения печальных и одиноких фигур, пусть это будут пары.

Функция полотна в интерьере, разумеется, важна, но прагматичный подход, тем не менее, не должен взять над вами верх. Выбирайте сердцем, старайтесь, чтобы каждая картина, принесенная в дом, отражала ваше настроение, мировоззрение, одним словом, вас.

Выбрать картину – только полдела. Правильно ее оформить и найти подходящее место – задача не менее ответственная.

Очень важно соблюдать масштабы и пропорции. Причем нужно учитывать и размеры самого помещения, и масштаб мебели, соседствующей с картиной. Маленькая работа потеряется на большой пустой стене или рядом с массивной мебелью. Лучше подберите ей компанию, составьте композицию из картин или подыщите для миниатюры более укромный уголок.

Не забываем про форму. Например, над диваном, над изголовьем кровати хорошо будет смотреться вытянутое по горизонтали полотно, а в узком простенке – вертикальная работа.

Оформление картины

  • Строго говоря, обрамления требуют работы, выполненные в классических традициях. Авангардные и абстрактные полотна прекрасно обходятся без рамы, особенно в современных интерьерах.
  • Пастель, акварели и гравюры помещают под стекло, в бумажные паспарту. Причем, если работа расположена напротив источника света, лучше выбрать антибликовое или специальное музейное стекло. Так вы защитите ее от выгорания.
  • Масло или темперу просто заключают в багет. Коллажи и монотипии хорошо смотрятся как со стеклом, так и без него.

Рама должна «убить двух зайцев»: и с окружающим декором сочетаться, и одновременно подчеркивать красоту картины, ее глубину и перспективу.

Универсального подхода тут быть не может: несите работу в багетную мастерскую, прикладывайте образцы багетов и паспарту, экспериментируйте, пробуйте.

В большинстве случаев хорошо работают масштабные, углубленные внутрь рамы и широкие паспарту.

Как повесить?

Лучший фон для любой картины – однотонная стена, лучше всего белая. Стены ярких и насыщенных цветов с рисунками забирают внимание на себя, картина может потеряться в буйстве красок. По этой же причине не стоит вешать живопись рядом с телевизором.

Классика жанра – симметричные композиции. Можно, например, воспользоваться принципом сплошной шпалерной развески, скомпоновав рядами шесть или, скажем, восемь работ одного размера в одинаковых рамах.

Впрочем, не стоит себя органичивать. Ассиметричные композиции не менее эффектны и оставляют куда больше простора для маневра.

Конечно, далеко не любое нагромождение картин будет хорошо смотреться. Сначала лучше составить композицию на полу, а потом перенести на стену. Так надежнее.

Где можно повесить картины? Ограничений практически нет. Над консолью, камином, диваном, изголовьем кровати. Можно создать специально освещенную нишу. Крупные полотна, например, ростовые портреты, не любят соседство с мебелью и требуют отдельного пространства.

Важно учитывать освещение, как естественное, так и искусственное. Обычно при компоновке нескольких картин их размещают на той стене, куда меньше всего попадают прямые солнечные лучи. Хорошо на стадии ремонтных работ запланировать монтаж картинных светильников.

Вообще, о том, где разместить живопись, правильнее всего задуматься именно на стадии проектирования. Даже если на этом этапе она никак не вписывается в смету. Достаточно просто решить, где именно будет висеть картина, пусть в отдаленном будущем. Если картина у вас уже есть и ей предстоит стать доминантой будущего интерьера, очень поможет 3D−визуализация.

Ну а если у вас все равно возникнут трудности с выбором и размещением живописных шедевров, всегда можно обратиться за помощью к экспертам галереи «73 улица».

Источник: http://www.peredelka.tv/reportage/zhivopis-v-interiere.phtml

Настенная живопись для украшения интерьера вашего дома

Настенная живопись для украшения интерьера вашего дома становится всё более популярной. Сегодня растет спрос на настенную и потолочную живопись, которая помогает создать неповторимый интерьер в помещении. Но, к сожалению, умелых мастеров, которые могут сделать качественную роспись, становится все меньше.

Настенная живопись в интерьере

Содержание

  • 1 Настенная живопись в интерьере
  • 2 Фрески — модный тренд в дизайне

Архитектурная живопись может быть отнесена к старине, но при этом ее использование актуально, она часто применяется в современных интерьерах. Холлы отелей, ресторанов, офисных зданий и даже сауна могут быть украшены настенной живописью.

Обычно, роспись стен используют при создании дизайна помещений в классическом стиле. Она может придать аристократизма и создать необыкновенное настроение. Помещение, украшенное росписью, словно «оживает».

Конечно, такой декор могут позволить себе только достаточно состоятельные люди, поэтому наряду с ним используются также популярные орнаменты и полиуретановая лепнина, которая создается с использованием трафарета.

Сегодня в интерьерах часто используются конструкции из гипсокартона и другие импортные отделочные материалы, которые помогает воплотить в жизнь мечту многих — евроремонт.

Основные подходы в разработке дизайна интерьеров различных помещений уже не удивляют ни заказчиков, ни специалистов по вопросам дизайна и строительства. А живопись является именно тем, что поможет придать безликому интерьеру характер, подарит ему изюминку.

Ее использование является отражением вкуса и стиля, а также гармонии, как физической, так и духовной.

Фрески — модный тренд в дизайне

Многие люди уже вдоволь насытились ультрамодными дизайнами в стиле хай-тек и модерн и возвращаются к классическому оформлению интерьера, в котором очень органично смотрится настенная живопись.

Однако это вовсе не говорит о том, что живопись можно использовать только в этом стиле. Ею можно украсить практически любой интерьер.

А фрески, которые используются довольно широко, помогут создать неповторимый образ помещения, воплотить любую идею и дополнить общий стиль.

Возьмем, например, квартиру, которая оформлена в греческом стиле, только вообразите себе, как прекрасно будет смотреться гостиная, стена которой будет украшена росписью с изображением античных богов или живописных греческих пейзажей. А сауна, помещение с бассейном которой будет украшено изображением морской бухты, непременно привлечен много посетителей.

Настенная живопись – это искусство в интерьере, которое дарит помещению душу!

Источник: http://kayrosblog.ru/nastennaya-zhivopis

Фреска на стену: древнее искусство в современном интерьере

В современном мире фреска на стене – это и дань высокому искусству, и оригинальное украшение интерьера, и признак изысканного вкуса.

В античных храмах и средневековых базиликах, в покоях королей и фараонов художественная роспись стен создавала особую атмосферу величия и неземной красоты.

Сменился ритм жизни, появились новые материалы, но фреска не утратила своего значения и по-прежнему украшает наши дома.

Фреска — оригинальное украшение интерьера

В современном мире фреска на стене – это и дань высокому искусству

Фреска может быть помещена в деревянную раму

Виды современных фресок

Классическая фреска – это настенная живопись по сырой штукатурке. Так их писали гениальные Рафаэль и Микеланджело, Да Винчи и Вазари.

Традиционная технология росписи по сырому являла собой трудоемкий и скоротечный процесс.

Мастеру надо было безупречно исполнить свой шедевр за одни сутки, в противном случае слой штукатурки быстро высыхал, и ничего нельзя было исправить. Фрески стоили дорого и украшали лишь богатые жилища.

Классическая фреска на сырой штукатурке

Сегодня фрески на стенах в интерьере городских квартир могут быть исполнены в различных манерах, и не зависят ни от таланта художника, ни от времени. Сегодня рынок наполнен фирмами, предлагающими различные способы изготовления фресок, по доступной для многих стоимости.

Фрески пособны визуально скорректировать и добавить оригинальности помещению

Фреска на холсте создается вручную, из натуральных материалов. На холст наносится специальный состав, затем рисунок, выполненный натуральными пигментами.

Для придания фрески реалистичности, ее искусственно состаривают, прописывая трещины и потертости. Готовый холст можно приобрести в рулоне или на подрамнике. К стене фреску приклеивают обычным клеем.

Для того чтобы изображение надолго сохраняло «свежий» фон, его покрывают воском. Единственный минус фрески на холсте – ее нельзя мыть.

Фреска с гигантским всплеском цвета на стене

Сегодня фрески в интерьере квартир могут быть исполнены в различных манерах и стилях

Фреска на самоклеющейся основе – это художественная имитация, сравнимая с текстурированными обоями. В качестве штукатурки используется паста из речного песка, которая равномерно распределяется по самоклеющейся основе.

На нее, цифровым способом, наносится изображение. Затем фреску наклеивают на стену. К недостаткам изделия следует отнести малую толщину слоя штукатурки. Если приклеить фреску к стене с дефектами, все они непременно проступят через нее.

Кроме того, состарить такую картину не удастся, и она будет выглядеть как обычные фотообои.

Фреска в ванной комнате

Фреска в стиле фьюжн

Фреска на флизелине – это наилучший вариант для оформления больших площадей. Внешне они выглядят как фрески на холсте, но стоят значительно дешевле. Сюжет выполняется с помощью принтера или более сложных технических приемов. На изображении, составленном из нескольких фрагментов, стыки не видны, а крепятся они клеем, специально предназначенным для флизелиновых обоев.

Фреска на флизелине

Фреска в стиле модернизм

Фрески на жесткой основе выглядят не хуже, чем на холсте или флизелине, но имеют большой вес, поэтому выполняются в небольшом формате.

Фреска на жесткой основе

С помощью фресок вы получите свой, особый, уникальный стиль

Фреска на эластичной штукатурке – это самый приближенный к старинным работам вариант. Изготавливается по итальянским технологиям. Основа фрески дополнительно укрепляется монтажной сеткой. В живописи применяются экологически чистые, безопасные для здоровья краски. Крепится к стене на монтажный клей. В минусах вида высокая стоимость работ.

Фреска привносит в интерьер стиль старинной эпохи

Изготовление фресок на стену представлено несколькими вариантами, поэтому у вас всегда есть выбор и по цене, и по технике. Еще более широк выбор живописных сюжетов.

Выбирать основу для фрески необходимо до того, как вы решите сделать стилевой облик необходимой поверхности, на которую собираетесь крепить фреску

Фреска в интерьере

Переход от сложной ручной работы к промышленному производству привел к тому, что декоративная фреска на стену стала доступна многим. Определившись с видом фрески, нам остается только подобрать рисунок, который украсит наш интерьер.

Современные и винтажные фрески на стену представлены множеством готовых сюжетов. Помимо этого, у нас есть возможность предложить производителю свой вариант изображения. Как же подобрать рисунок, на что ориентироваться и чем руководствоваться?

Современные и винтажные фрески на стену представлены множеством готовых сюжетов

Ориентируемся на помещение, в котором будет размещена фреска. Поскольку только в большом масштабе фреска приобретает ценность, как декоративный элемент интерьера, учитываем и габариты самого помещения, и размер стены, на которой она будет установлена. Затем подбираем рисунок к стилю комнаты.

Изображение и цвета фрески в гостиной подчеркивают вкус и достаток хозяев дома

Гармоничное сочетание фрески и интерьера

Живописная фреска на стену в гостиной тяготеет, как правило, к классике. Большинство владельцев используют в ней репродукции картин известных мастеров эпохи Возрождения. Однако и сюжеты на тему заданного стиля не менее органично вписываются в общий настрой парадной комнаты.

В восточном колорите это могут быть сценки с фауной и флорой Востока. Для средиземноморского интерьера априори подходит море и все, что с ним связано.

В хай-теке уместен городской пейзаж или абстрактная череда тоннелей, а для деревенского стиля подойдет поле ржи или земляничная поляна.

Фреска в интерьере стиля лофт

Особый случай – фреска на стену в кухне, в которой ей предстоит жить рядом с огнем и водой. Прежде всего, она должна быть устойчива ко всем раздражителям.

В сюжетах же снова согласуемся с жанром интерьера и собственными предпочтениями. Если позволяют размеры помещения можно дополнить обеденную зону изображением парижского кафе.

Милый сельский пейзаж подчеркнет пастораль деревенского стиля, а нежные цветы оттенят прелесть прованса.

Фреска на кухне в стиле модернизм

Для маленькой кухни используйте технологию 3D, с панорамным изображением. Такой прием поможет зрительно расширить границы помещения. Это могут быть и двери в салун, с виднеющимися за ними стойкой и посетителями, и широкая дорога в поле, и дополнительное окно с морским пейзажем за ним.

Фреска с эффектом 3D поможет зрительно расширить границы помещения

Фрески на стену в спальню требуют сюжетов, дополняющих ее предназначение. Ангелы и облака, убаюкивающий морской стиль и настраивающий на романтический лад экзотический остров создадут приятное ощущение неги и расслабленности.

Фреска в спальне в средиземноморском стиле

Фреска придаст помещению неповторимый вид

Все детские фрески на стену должны быть понятны ребенку и доставлять ему удовольствие. Фрагменты мультфильмов и сказочные сюжеты, любимые герои и забавные зверушки, цветы для девочек и машинки для мальчиков – все это приметы детства. Желательно поместить фреску так, чтобы ребенок видел ее перед сном. Положительные эмоции помогут ему быстро и безмятежно уснуть.

Фреска в детской должна наполнять ребенка положительными эмоциями

Фреска в комнате мальчика-подростка

Все детские фрески на стену должны быть понятны ребенку и доставлять ему удовольствие

Если вы владеете навыками отделочных работ и хорошо рисуете, вы можете сделать фреску на стену своими руками. Изучите технику выбранного вида, запаситесь материалами и дерзайте.

Фреску можно сделать и самому

Фреска ручной работы смотрится просто неотразимо

Как нанести фреску на стену:

Фреска на стену — видео

Источник: https://shkolaremonta.org/695302123290626593/freska-na-stenu-drevnee-iskusstvo-v-sovremennom-interere/

Настенная живопись

Древние люди положили начало техники настенной росписи более 18 тысяч лет назад, когда в их распоряжении были только натуральные «краски».

Ярким примером являются наскальные рисунки на стенах испанских пещер Альтамира. Несмотря на то, что человеку была доступна толоко очень ограниченная палитра цветов, это не помешало ему создавать красочные изображения. Конечно краски создавались из естественных материалов: уголь, марганец, охра, кровь и разводились водой или животным жиром.

Следующим шагом в развитии настенной росписи стало строительство храмов, где художники могли реализовать различные техники живописи и создать единую композицию.

Античные времена

Важнейшим вкладом в историю и развитие живописи на стенах по праву считаются рисунки, созданные мастерами Древнего Египта. Их работы датируются 3 и 4 тысячелетиями до н. э.

Наибольшее внимание в то время уделялось храмам и пирамидам, где можно встретить не только изображения египетских богов, но и проследить хронику исторических событий.

Установились первые каноничные стили рисования, расширялась палитра цветов.

Другой образчик античного искусства — росписи с острова Крит. Они выполнены на сырой штукатурке и были созданы для дворцов. Последние украшались как фризами, так и панелями с росписями. Хотя живопись оставалась декоративной и плоскостной, для нанесения рисунков использовались яркие краски.

Постепенно в живопись помимо изображений человека стали добавлять узоры и орнаменты, вместо привычных героических сюжетов художники больше акцентировались на лирических мотивах. Опять же, преимущественно выбирались яркие и насыщенные краски. Одна из причин — трудность восприятия светлых оттенков на стенах из белого мрамора.

Следующим шагом становится перенос настенной живописи в парадные комнаты, когда основное внимание обращается на интерьер. Новый виток развития наблюдается в Древнем Риме.

Живопись древней Греции до нас дошла небольшимы образцами., однако и они показывают, что искусство эллинов достиггло высокого уровня как реализма, так и символизма в живописи.

Помпезное оформление домов основывается на работах греческих художников, техника росписи выходит на высокий уровень. На стенах отражались декорации театров, дворцы или богатые орнаменты, целью которых было отразить великолепие и богатство владельца.

Возрождение — новая эпоха и второе рождение настенной живописи

Отличием этого периода можно назвать увеличение роли церковного интерьера, а также новые правила росписи. Декоративная живопись начинает тесно сплетаться с духовным содержанием рисунка.

Появляются личности, имена которых навсегда останутся в истории мировой художественной культуры.

Итальянские мастера — Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело и другие известные живописцы — породили новую волну развития настенной росписи, которая затем распространится на всю Северную Европу. Появляются первые фрески, представляющие собой роспись по сырой штукатурке.

Снова, как и в античные времена, живопись выходит за рамки религии и появляется в светских домах. На смену первоначальной технике создания фресок приходит роспись по сухой штукатурке.

Появляется такое понятие, как альфрейская живопись. Для нее характерно сочетание декоративной отделки интерьера и полноцветной живописи.

К концу 18 века переживает расцвет техника создания «обманок», с помощью которых удается визуально увеличивать пространство в помещении.

Барокко и рококо

В эпоху расцвета пышности и помпезности интерьера настенная роспись призвана подчеркивать его роскошь и богатое убранство. Приветствуются удачные ракурсы, яркие краски и эффекты театральности.

«Обманки» остаются востребованными, несмотря на то, что богатые люди могли себе позволить роскошные сады и не нуждались в дополнительном увеличении пространства.

Техника художественной росписи доводится до совершенства — рисунки становятся практически неотличимы от архитектурных деталей.

Когда на смену борокко пришел стиль рококо, к основным принципам настенной живописи присоединились легкость и деликатность, больше внимания уделялось изображению ангелочков и цветочных мотивов.

 Стиль рококо отличается от своего собрата более спокойными, плавными, пастельными оттенками. Здесь в большей степени присутствуют такие цвета как белый, нежно розовый, приглушенный голубой, фисташковый и, конечно же, позолота.

Позолота обрамляет и роспись, и рельефную лепнину.

Современная настенная живопись

Модернистские течения и вклад промышленности в декорирование интерьера привели к появлению обоев и упадку классической росписи.

Но в последнее время данная техника оформления интерьера снова привлекает к себе внимание благодаря своим возможностям.

Она позволяет внести корректировки в архитектуру, отразить индивидуальность владельцев помещений, оживить помещение. Не меньшее преимущество в том, что роспись так же, как и много веков назад, создается вручную.

Современная живопись на стенах хоть и базируется на огромном пласте умений и знаний мастеров прошлых лет, но при этом активно включает в себя технологии и мотивы нынешней эпохи. За счет этого она становится более долговечной. Плюс она является хорошей возможностью внести разнообразие в большинство однотипных современных жилищ.

Новые тенденции и правила росписи

Главной целью современной настенной живописи является передача оригинальности и изысканности интерьера.

За счет использования росписи в сочетании с предметами быта можно создать уникальный дизайн практически любого помещения — от офиса компании до личной квартиры.

Немалую роль играет желание дизайнеров экспериментировать и предлагать новые решения задач оформления. В качестве примера стоит упомянуть флюоресцентные краски, аэрографию или технику оформления с искусственным созданием патины — эффектом старения.

Подведем итоги

Тяга к выражению собственной индивидуальности издавна присутствует в характере любого человека. В частности это выражается желанием обладать чем-то эксклюзивным, особенным. Наиболее простой способ реализовать это желание в эпоху современности — заказать уникальное оформление интерьера с использованием настенной росписи. В дополнение к этому дом становится более комфортным и уютным.

Вы можете обратиться в нашу студию для получения готовой настенной росписи. Наши специалисты учтут ваши пожелания при выполнении заказа и гармонично дополнят имеющийся интерьер в вашем помещении.

Источник: http://art-plane.ru/rospis-sten-kratkaya-istoriya

Ссылка на основную публикацию